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Angelic Rutherford ha trascorso la sua carriera progettando tutto, dal primo appuntamento alle cerimonie finali di rose del piacere colpevole preferito in America, "The Bachelor".
Rutherford ha recentemente parlato con ELLEDECOR.com della sua carriera e di come progettare scenografie amichevoli. (Sì davvero.)
Per gentile concessione di Angelic Rutherford
Il college non è venuto da me naturalmente, e mi sono trasferito e abbandonato tre volte. Avevo iniziato ad aiutare con la scenografia nel mio gruppo teatrale al liceo. Ero ossessionato da "Star Wars" nei primi anni '70 e '80 e adoravo la scena della cantina. Ciò ha suscitato davvero interesse nel creare ambienti, scenografie e scene.
Volevo provare a costruire set e imparare di più sul trucco degli effetti speciali, quindi ho iniziato a lavorare come freelance pittore scenico a Orlando in posti come MGM Studios di Walt Disney World, Nickelodeon e un paio di negozi in cittadina. Questo era prima del CGI, quindi stavamo dipingendo gli enormi fondali che avrebbero usato all'interno del parco. Vorrei rimbalzare tutto il giorno - essenzialmente, il mio capo mi diceva cose come "Dipingi l'intera scena di" Toy Story ", e poi salta su quest'altra scena quando hai finito." È stato fantastico
Avevo avuto l'opportunità di lavorare in un teatro shakespeariano di Cleveland - quell'anno stavano producendo "The Tempest" e nel tempo libero avrei lavorato su spot locali.
Poi ho ottenuto un lavoro come scenografia sul set per lungometraggi e film indipendenti in California. Ero appena fidanzato e andare sulla costa occidentale sembrava carino. La mia specialità era l'invecchiamento, quindi avrei preso un pezzo di equipaggiamento o un muro o un tavolo e l'avrei consumato e fatto sembrare molto vecchio, quindi avrei vestito la scena per la produzione.
Mi è stato chiesto di saltare ad alcuni reality show e poi è arrivato "The Bachelor". Il mio amico stava lavorando allo show e credo che sia successo qualcosa al loro scenografo in quel momento.
Per gentile concessione di Angelic Rutherford
Non ho visto lo spettacolo, ma mi ha inviato dei nastri VHS. Ho pensato che fosse divertente, strano e interessante, e all'epoca non aveva un vero stile. Era un sovraccarico di fiori e candele e ho pensato che potesse essere migliore. Mi sono detto: "OK, potrei farlo per una stagione".
Sono volato fuori per incontrare i produttori e ho incontrato tutti in ufficio, ed è stato fantastico. Sono stato assunto come scenografo per la stagione di Jesse Palmer nel 2003. Il mio amico mi portò alla dimora "The Bachelor" e si erano appena conclusi con "The Bachelorette". Tutta la casa era viola all'interno, le luci non erano accese e aveva bisogno di molto aiuto. Forse abbiamo avuto 10 giorni prima di iniziare a girare "The Bachelor", ed è stato davvero molto veloce, ma ricordo di aver pensato: "Sai, questa potrebbe essere un'avventura davvero divertente. Vediamo cosa succede."
Il punto centrale dello spettacolo è che devono sentirsi a proprio agio sul set e, se non si sentono a proprio agio, non agiranno come normalmente nella vita reale.
Allora non conoscevo troppo bene lo spettacolo, quindi è stato davvero divertente progettarlo da zero e dargli uno stile reale. All'epoca il mio stile era davvero moderno, quindi abbiamo fatto molta costruzione per dargli un aspetto nuovo, pulito e moderno.
La differenza tra uno spettacolo girato su un palcoscenico e uno spettacolo come "The Bachelor" è che stiamo girando sul posto. È un set grande, enorme, gigante, ma non può sentirsi affatto così. Devi assolutamente prendere in considerazione chi è nello show. Il punto centrale dello spettacolo è che devono sentirsi a proprio agio sul set e, se non si sentono a proprio agio, non agiranno come normalmente nella vita reale. Sono in un palazzo, ma deve sembrare la vita reale.
I team si siedono con i produttori e otteniamo un riassunto delle date, dei luoghi, dove stiamo andando, di cosa abbiamo bisogno, dei budget, e tutto il resto. Sono responsabile del dipartimento artistico ed è un'enorme macchina ben oliata. Progettiamo e impostiamo le date e le interviste in onda.
Penso al focus principale dello spettacolo, e ho una combinazione di colori nella mia testa e prendo da lì. Di recente abbiamo avuto l'agricoltore Chris Soules. Volevo che la sua stagione fosse molto classica, una specie di atmosfera casalinga, molto calda, come da dove viene in Iowa. Quindi abbiamo usato molti tessuti Pendleton e lana molto calda, fibre naturali e lino. Penso che abbiamo realizzato questo muro a spina di pesce davvero eccezionale nei suoi alloggi. Ho adorato quella stagione perché adoro l'atmosfera Americana, Ralph Lauren.
Getty Images
Ma il fatto di avere un gruppo di ragazze che vivono in casa è che anche se è "The Bachelor", è anche la casa delle ragazze, quindi deve sentirsi femminile e colorata, perché è il loro posto. I tessuti devono essere davvero versatili - non è che tu possa coprire i divani in velluto, perché lo sono le ragazze indossare i costumi da bagno sul divano durante il giorno e quando è una notte di rose, deve essere elegante e riflettere quella notte.
Avevamo due stanze principali durante la stagione di Ben: la stanza delle rose e la stanza del mixer, che è sempre un po 'più casual. Ma Ben è così accomodante e così dolce, adorabile, davvero un ragazzo davvero simpatico. La casa è informale, ma aveva anche un aspetto formale. Mi piaceva usare un sacco di ottone e pietre e quante più fibre naturali possibili. Lanterne su larga scala e grandi pezzi di pietra o legno si traducono così bene e hanno un effetto davvero eccezionale sulla fotocamera.
Cerchiamo di mantenere il set e assicurarci che rimanga pulito. Può essere un incubo quando hai dei divani bianchi nella villa e le ragazze bevono vino rosso. A volte, i ragazzi sono più puliti delle ragazze. Le donne possono essere piuttosto disordinate. Abbiamo un equipaggio notturno che mantiene il set e si assicura che tutto sia pronto per il giorno successivo. Oppure, se stanno girando in una stanza, entriamo di soppiatto e sgattaioliamo da un'altra e la puliamo.
Una volta che iniziamo a viaggiare, abbiamo due squadre del dipartimento artistico che salgono a cavallo in varie località, in modo che lo siamo già iniziando a progettare le date e le stanze per l'episodio della prossima settimana mentre l'episodio di questa settimana è riprese. E abbiamo una squadra di rose, che progetta le grandi, enormi cerimonie di rose e cocktail party. Ci sono circa 24 di noi sul set, e capiscono davvero lo stile che ho creato nello show per molto tempo - cosa è esagerato e cosa no.
Ci divertiamo così tanto a lavorare su "Bachelor In Paradise", perché tutto è personalizzato. È uno spettacolo molto pesante.
Per gentile concessione di Angelic Rutherford
La prima stagione, eravamo sul posto in un piccolo hotel boutique con enormi terreni su cui sparare. Sono stati fantastici perché erano tipo "Fai quello che ti serve!" Stavamo ricostruendo bar e costruendo mazzi. In un certo senso aveva un'atmosfera da labirinto con un'atmosfera "Gilligans 'Island". Sono impazzito con le coperte messicane, ho ricoperto tutto con coperte messicane. Vuoi essere in grado di distinguere ovunque. La premessa del design di questo spettacolo è che ogni spazio deve essere amichevole e divertente.
Per la stagione di Brad Womack abbiamo dovuto organizzare questo enorme carnevale per due persone, ed è stata l'esperienza più incredibile. Uno degli oggetti di scena era una biglietteria che avevamo noleggiato da una compagnia di carnevale, e i biglietti erano del film Grease originale. Abbiamo dovuto organizzare l'intero carnevale in un giorno per l'appuntamento quella sera, ed è stato il giorno più caldo della storia di Los Angeles per 150 anni, o qualcosa di folle.
Girare in altri paesi è sempre davvero stimolante, spaventoso e divertente. Non sai quale dogana prenderà dalla tua spedizione per stabilire, o cosa accadrà. Come durante la stagione di Ali Fedotowsky, quando abbiamo filmato in Islanda, c'era un enorme vulcano che era appena scoppiato e che ha gettato un po 'il nostro programma.
Di solito siamo sul posto per l'episodio finale, quindi devi trovare un posto magico per la proposta. Durante la stagione di Sean Lowe, eravamo in Tailandia e la location aveva un laghetto incompiuto, quindi ho realizzato questo palcoscenico per lui. Abbiamo trovato questi fantastici tessuti, materiali e sculture e abbiamo costruito un mazzo per il finale. Sullo sfondo c'era una risaia e un bufalo d'acqua, ed era davvero magico e bello.
Stavamo cercando luoghi intorno alla sua città natale in Iowa, e l'ultimo della nostra lista era questo vecchio fienile fatiscente in cui giocava quando era piccolo. È stato abbastanza spaventoso quando siamo entrati per la prima volta. Abbiamo dovuto ripulirlo, rinforzarlo e dipingerlo, ma il risultato mi è piaciuto molto.
Dietro la tenda è una serie su come i migliori talenti dell'industria del design sono arrivati a dove sono ora.
A partire dal:ELLE Decor US