Chiunque abbia sfogliato Instagram nell'ultimo anno o giù di lì potrebbe aver visto qualcuno in ginocchio in una piscina piena di spruzzi. Se hai pensato "cosa diavolo è questa terra magica dove puoi nuotare in milioni di Jimmies arcobaleno?", Ecco la risposta: il Museo del gelato. È in parte parco giochi, in parte "museo" e inducendo FOMO al 100%.
Da quando è stato lanciato a New York nell'estate del 2016 (e ora aperto a Los Angeles, San Francisco e Miami), l'eccitazione e la meraviglia per l'installazione ingegnosa non sono ancora scomparsi. In effetti, è ancora regolarmente esaurito in alcune località. Per sapere di cosa si trattasse, abbiamo visitato il Museum of Ice Cream di Miami e siamo partiti non solo con una pancia piena di gelato (sì, ottieni serviva dolci prelibatezze congelate ad ogni angolo - intolleranti al lattosio, attenzione!), ma anche con un risveglio di un senso assopito da lungo tempo di infantile Meraviglia. Sembrava qualcosa di simile a quello che i fortunati bambini che brandivano i biglietti d'oro dovevano aver provato alla Willy Wonka Factory (tranne
senza tutte le cose orribili che sono successe a svezzare le mele cattive).Stanza dopo stanza strabiliante, si sperimenta un'esplosione elettrica di colori, arte e pura gioia di vivere dalle installazioni e Personale del MoIC (un sorriso gigantesco deve far parte dei loro requisiti uniformi perché non c'è una sola faccia seria che lavora nel edificio). È davvero un'esperienza da provare IRL.
Dopo la nostra visita, abbiamo incontrato Maryellis Bunn, la creatrice e designer della Museo del gelato, per saperne di più sulla nascita di quello che sembra uno dei luoghi di check-in più famosi di Instagram, perché pensa che sia stato un tale successo e, ovviamente, il suo gusto preferito di gelato.
Maryellis Bunn: Penso al gelato molto più del gelato. Ci penso come un agente di cambiamento. Riunisce le persone perché abbiamo questa comune ammirazione e amore per questo. Ti lega ai ricordi e alla nostalgia; e non è solo una cosa qui in America, è universale. Al Museum of Ice Cream, il mio obiettivo è quello di consentire alle persone di essere trasformate e dare loro davvero opportunità di essere in grado di entrare in una mentalità in cui hanno la stessa immaginazione e creatività che hanno avuto da bambino.
MB: Tutte queste idee provengono dai mondi che avrei inventato nel mio cortile quando avevo sei anni. Erano così vivi e vibranti nella mia mente. Mi immagino di volare da casa mia e atterrare in un oceano di spruzzi. Era uno spazio in cui non c'erano scrupoli su ciò che poteva essere o ciò che è. Il mio obiettivo è quello di suscitare la stessa immaginazione in tutti.
A: Il Museum of Ice Cream è attualmente a San Francisco, New York, Los Angeles e ora Miami (fino a maggio). Come si confronta ogni città con la successiva?
MB: Trascorro molto tempo in ogni città prima della fase di progettazione. Ogni posizione è una risposta a ciò che sta accadendo a livello micro locale e a ciò che stiamo vedendo in questo mondo in generale. Da quando abbiamo lanciato 18 mesi fa, c'è stata una costante in tutto, il che è che il mondo è piuttosto buio. Come faccio a creare ambienti inclusivi che fungano da tregua da quello? Come faccio a creare un asporto tangibile e viscerale che i visitatori non solo sentono nei nostri spazi, ma che portino anche con sé quando escono?
MB: Si. Come ho accennato in precedenza, da bambino “volerei” dal mio dondolo verso l'oceano, che nella mia mente era pieno di spruzzi invece di acqua. Sento che la società è molto collegata e c'è così poca magia. Accettiamo tutto così com'è. Volevo sfidarlo; come potrebbe essere questo mondo? Cosa potrebbe essere? In questo caso, era un oceano (o una piscina) di spruzzi che sfida la convenzione. Ci sono centinaia di milioni di spruzzi lì dentro. È un'impresa enorme, enorme. Non è l'oceano ma è almeno un passo.
MB: Questa è la cosa! È in quel processo di seppellire te stesso tra gli spruzzi che ti consente in modo così naturale di eliminare tutte le entità esterne che potrebbero essere gravose. È liberatorio. Non puoi fare a meno di ridere.
MB: È molto guardare gli spazi con cui lavorare e capire come ottimizzarli. Qual è il flusso dell'esperienza? A Miami, ad esempio, come fai a far salire e scendere 2.000 persone su un edificio di quattro piani senza avere un grosso ingorgo in entrambi i modi? È stata un'impresa interessante.
MB: È un approccio olistico quando sto pensando a un'installazione. Prendi la cena per esempio. I commensali sono classici, quindi come lo rendi rilevante? Il mio cognome è Bunn, quindi abbiamo creato il Bunn Shake. Le persone in quella stanza devono effettivamente scuotere i panini per il frappè; è così divertente e sciocco. Si tratta sicuramente di pensare al cibo, al gusto e al modo in cui il subconscio interpreta il reale sapori e odori, ma anche come sono esaltati dalla grafica di ciò che stai vedendo e vivendo. Penso che sia un elemento cruciale.
A: Molte delle piccole esperienze (come l'oscillazione delle banane della Jungle Room!) Avevano file di persone in attesa di scattare una foto, probabilmente social. Diresti che Instagram è stata una motivazione dietro molti di questi spazi fotografici nel Museo del gelato?
MB: No. La mia intenzione è molto chiara. Il MoIC è sinonimo non solo di Museum of Ice Cream ma anche di Movement of Imagination and Creativity. Sebbene ci sia ovviamente un aspetto sociale in queste operazioni fotografiche, si tratta di molto di più. Quello che trovo così meraviglioso è che le persone vengono qui per vedere un'installazione specifica e il loro processo creativo inizia molto prima. Cominciano a pianificare cosa vogliono fare e come vogliono che la loro foto appaia prima di varcare le porte. Ho ragazze, ho ragazzi, ho coppie che andranno e pianificheranno i loro abiti per questo, dove ogni stanza cambierà il vestito. È come se pensassero: "Oh, questa è un'installazione. Voglio essere in grado di renderlo mio facendo X. ”La loro energia creativa inizierà a manifestarsi molto prima di quanto effettivamente vedano.
Penso al mio lavoro non come un prodotto finito ma come uno strumento per te, per i nostri visitatori e per le persone che lo vedono nella vita reale e online per realizzarlo da solo. Il social è uno strumento per loro di esprimere questo. Questa è la bellezza. C'è comunque una parte agrodolce; Ho appena condiviso il dolce, ma l'amaro è che gran parte di ciò che voglio fare è coinvolgere l'interazione tra uomo e umano e se siamo dietro i nostri telefoni, non è favorevole a quel comportamento. Sto lavorando ogni giorno per cercare di rispondere a questa domanda in modo più significativo. Il mio obiettivo è per tutti coloro che se ne vanno a sentirsi come collegati a qualcuno come un essere umano e che l'esperienza speri che possa scatenare la propria immaginazione.
A: Questi musei esperienziali e installazioni culturali sono spuntati molto ultimamente ed è sicuramente una tendenza di cui parlare. Pensi che questa idea di cui hai appena parlato riguardo al collegamento con le persone e anche solo con la tua comunità locale sia ciò che, anche se inconsciamente, sta risuonando con le persone? Come vedi crescere questo concetto negli anni a venire?
MB: Sai, penso che noi come società siamo così disperati di avere una connessione o di avere cose da fare e da fare. I nostri telefoni sono diventati così isolanti; ci sentiamo superficialmente connessi ma c'è un enorme desiderio di sentire che le nostre vite sono molto più di questo continuo processo di scorrimento. Molto spesso è questa la società. Questo è ciò che dedichiamo a fare. C'è un mercato maturo e ricco di esperienza.
A:Facciamo un po 'di perno e parliamo del design qui. C'è molto di quel famoso blush-y, millenario rosa che sta accadendo al Museum of Ice Cream. Parla con qualcosa o è solo un colore che ti piace?
MB: Sono un appassionato di colore. Ho dedicato molto tempo alla ricerca del colore. È divertente che tu (e tutti) chiamiate il nostro colore distintivo "rosa millenario. In realtà abbiamo un marchio sulla tonalità esatta. Il colore allude alla felicità, allude alla gioia. E mentre a un certo livello, il rosa era molto specifico per genere e penso che mentre ci muoviamo verso un altro arena neutrale rispetto al genere o più nel pensare che non esiste un genere, che cambierà il modo in cui pensiamo colori.
A: A partire da ora, tutte le posizioni sono di durata limitata. Stai pensando di espandere o modificare questo in qualche modo a causa della popolarità del MoIC?
MB: No. Penso che ciò che forniamo per la comunità faccia venire voglia alle persone di tornare continuamente. San Francisco è aperta e continua ad essere aperta e ogni giorno riceviamo la stessa quantità di persone (è ancora esaurita). Ho intenzione di evolvere costantemente questi spazi in modo che ci sia sempre qualcosa di nuovo da vedere e sperimentare.
A: Quindi, per concludere, devo chiederti... qual è il tuo gusto di gelato preferito?
MB: Stiamo attualmente lanciando la nostra linea di gelati! Ci sono una gamma di sapori che sono tutti così buoni. Li ho costruiti negli ultimi otto mesi, se non di più. C'è un sapore chiamato Piñata, che adoro davvero. È tutta la stessa sorpresa che ottieni quando apri una piñata... solo nella forma del sapore.