MAXWELL GILLINGHAM-RYAN:: David Netto è un mio amico / conoscente di scuola elementare. Nel corso degli anni siamo caduti in contatto e senza contatto. David Netto era il ragazzo più vestito della Buckley School - incredibilmente alla moda. Scomparve fino a riapparire nel campus della Columbia con uno stile più rilassato. Era stato alla scuola di architettura di Harvard, preceduto da una scuola di specializzazione alla Columbia. Ha continuato a fondare la propria attività di progettazione, vendendo infine a Maclaren.
MAXWELL: Apartment Therapy ospita molti ospiti che hanno iniziato a voler diventare artisti, poi si sono resi conto che dovevano fare soldi. Come è stata questa transizione per te? Come hai iniziato a progettare, avviare un'attività e avere successo?
DAVID: Come designer vivi faccia a faccia, non hai mai pensato che sia un'impresa, un'impresa di fare soldi - sono rassegnato a questo. La mia uscita dalla Harvard Architecture School è una grande fonte di vergogna, anche se forse anche una grande ragione del mio successo. Tuttavia, ho finito i miei maestri nella storia dell'architettura alla Columbia. In precedenza avevo frequentato Sarah Lawrence e avrei dovuto andare a scuola di specializzazione cinque volte per diventare occupabile come laureata in Sarah Lawrence.
DAVID: Realizzato, volevo realizzare un progetto residenziale, lavorare in modo decorativo, definendo il risultato finale oltre alle fondamenta architettoniche di uno spazio. Quindi, la scuola di architettura non è stata necessariamente un buon investimento. La mia disabilità matematica era vasta: sarebbe stato difficile per me finire in tre anni e mezzo. Bill Gates è uscito da Harvard!
DAVID: Ho iniziato a progettare case di ricchi, il lavoro che probabilmente avrei avuto a causa di un una certa arena sociale a New York... i giovani della mia età stavano interessando i loro primi appartamenti gusto. Qual era la domanda?
DAVID: Il tipo di design che volevo perseguire non è insegnato a scuola, devi trovare un lavoro in un grande ufficio di decorazione. Va bene andare in una scuola di design, anche se una laurea scolastica in interior design è quasi sostituibile con una grande esperienza presso l'ufficio di un decoratore.
DAVID:: È stato duramente vinto. Ferguson Murray e Shamamian. Costruzione di modelli e interning per Gil Schafer mentre si prepara per andare in Colombia. Stavo per diventare un insegnante? O ero entusiasta del design? Sapevo che volevo diventare un designer.
DAVID: Nasser Nakib mi ha chiesto di lavorare per lui. Era molto entusiasta di provare a trasformare il design in un business. Era deluso di non poter includere Harvard per costruire le sue credenziali, ma disposto a prendermi.
DAVID: Dopo cinque anni, mi ha licenziato. Steve Jobs è stato licenziato! Avevamo una società in accomandita semplice e idee diverse su cosa fare in azienda. Voleva crescere in Arabia Saudita, non potevo circondarlo.
DAVID: Sono stato fortunato, perché all'epoca era diverso in termini di media che seguivano il design. Per pubblicare qualcuno di giovane, verde, le riviste per i rifugi di grandi dimensioni dovevano pubblicare. Non succederebbe adesso. Sono rimaste solo tre di quelle riviste, al giorno d'oggi non equivarrebbe alla stessa cosa, semplicemente non c'è il pubblico. La terapia dell'appartamento ha ucciso le riviste!
MAXWELL:: Le riviste erano gli arbitri del design? Se non fossi stato pubblicato, non saresti dove sei adesso?
DAVID: Sì. Progetti residenziali in Vogue Living sono ora difficili da presentare perché non ci sono annunci pubblicitari. Dolce & Gabbana ha sia annunci che abiti in editoriale, il che non è il caso della casa. Marian McEvoy - che era editore di Elle Decor verso la fine degli anni '90, una lifer di design, vive e respira design - ha deciso che le piacevo. Mi sentivo come se fossi entrato in un club e una volta che mi piacevo, dovevo mantenere la loro attenzione.
DAVID:: È un tribunale, è chiunque sussurra. Ho 40 anni, quindi è più difficile attirare l'attenzione rispetto a quando avevo 25 anni.
MAXWELL: Non sei entrato nel nostro spazio sul web perché Apartment Therapy non stava pubblicando interior design ma prodotti. Quindi NettoCollection è arrivato nel 2002. Com'è stato passare dall'essere un designer alla creazione di una scuola materna?
DAVID: È stato molto difficile fare soldi come decoratore, che è un'azienda di servizi. Quando avrai successo, la qualità della tua vita potrebbe diminuire, perché più vai in alto, più difficili saranno i tuoi clienti. Non hai tempo Ho avuto un figlio nel 2001 e volevo fare qualcosa per poter essere disponibile a far parte di una famiglia. Decorare non sarebbe stato quello per me. Non puoi smettere di pensarci perché è un'azienda di servizi; Ero appassionato di fare un buon lavoro e non riuscivo a togliermelo dalla testa. Il prodotto è stata la risposta.
MAXWELL: Raccontaci l'opportunità che tua figlia ti ha dato di pensare al design del prodotto. Il design della scuola materna non era un campo ampio al momento, ora lo è. Qual è stata la tua idea per i mobili e perché è costata così tanto?
DAVID: È costato così tanto perché doveva essere un prodotto di lusso, come se Hermes realizzasse mobili per bambini. Un presepe realizzato con legno e lacca meravigliosi nell'Europa orientale che costa $ 1.350. C'erano presepi là fuori che erano $ 1.000 ...
DAVID: Chiamare il design della scuola materna in quel momento utilitario sarebbe stato un complimento. C'era una pigrizia nel settore: nessuno stava assalendo la mancanza di scelta. Era un'industria che non era stata toccata dal marchio (simile alla prostituzione e alle case funebri). Ian Schrager aveva marchiato con successo gli hotel, pensavo di poterlo fare con i mobili per bambini.
Questo è un progetto iniziale, mostra come è diventato il modernismo. Bianco, beige, nero, laccato, sedie di Barcellona, posso fare questo stile.
Questo è qualcosa che ritengo sia più la mia voce naturale nel design - non Modernica, Modernism o Knoll. È una casa sulla spiaggia; un guscio tradizionale in legno ma con un moderno camino a piramide, composto da piccole pietre irregolari. Cornice monolitica in pietra ollare. Sembra che sia dalla mano individuale di qualcuno. C'è una sedia di metà secolo ma sembra anche fatta a mano. Questa è la casa di un giovane.
Questa è una stanza per un amico che amava Proust e la Francia del XIX secolo. Volevano una scenografia di una casa proustiana sulla costa della Normandia / Camera da letto per Tolstoj. Entrare nel personaggio guida il progetto di decorazione. Il letto è stato trovato ad Amsterdam, originariamente da un hotel a Berlino. Strane immagini appese sopra il letto. Appena visto Ultima stazione e sento che abbiamo fatto un buon lavoro nel raggiungere questo aspetto.
Questo è più modernismo del tipo che preferisco, più naturale per me. I clienti erano giovani membri della famiglia Rockefeller, brave persone, il padre Nelson era stato patrono di Jean-Michel Frank. Pezzi incredibili, grande opportunità. Camera imbottita in pelle, teiera d'oro sul soffitto a quadrati. A volte è bello mascherare un piccolo spazio rendendolo ancora più piccolo, ti distrae dalla scala.
Rifugio per donne per il recupero dei tossicodipendenti. Orgoglioso di questo progetto. Chiesto da Domino. Potenza di una bella estetica, che aiuterebbe a curare queste donne. Era un progetto diverso ma appartiene a questa sequenza di immagini.
Appartamento in Fifth Avenue inferiore. È stato un successo in quanto non avrei dovuto decorare ma fornire uno sfondo per la grande collezione di foto, che includeva Escher, ecc. Non c'è niente di meglio di un cliente che è un collezionista: il tuo lavoro è completato al 70%. Non ero soddisfatto delle proporzioni del focolare, quindi ho progettato la mensola del camino per dare l'illusione di un'apertura più ampia.
Questo era il mio appartamento a Washington Square, venduto per essere a Los Angeles con Kate. Molto felice lì. Non sarò mai un minimalista / modernista di Philip Johnson, sono troppo un acquirente, trascinando libri a casa, ecc.
Un altro appartamento: è il candore / ariosità che ha bisogno di coraggio, da cui il soffitto in rovere sbiancato. Ha lavorato con Meyer Davis Architects. Forte soffitto, forte pavimento scuro di assi agricoli del XVIII secolo. Nell'immagine giusta, sembra una stanza semplice, ordinatamente ordinata, anche se quella stanza è ingannevolmente semplice - è 12 "x12" e costa $ 300.000 da costruire. Quanto può essere costoso il grande minimalismo! Pendenti in bronzo, i pannelli luminosi sono in pelle di capra, altoparlanti integrati, abbeveratoi - tutti realizzati dallo stesso ragazzo, un artigiano francese a Williamsburg.
Casa a Los Angeles dove vivo adesso. La più bella delle casette dei Neutra. Richard Neutra - il nostro grande modernista anche se era austriaco. Parte di una colonia Neutra in gran parte per i clienti asiatico-americani alla fine degli anni '50. Avevano una relazione diversa con l'architettura, capiva Neutra. La mia casa è stata costruita per un insegnante di giapponese-americano. Ohara House. Ha un pavimento in linoleum, formica - esempio di ciò che un grande designer può fare con un budget limitato. 1.300 piedi quadrati, 4 camere, nessun posto dove nascondersi.
Questa è la vista verso la sala da pranzo. Non mangiamo al tavolo della sala da pranzo, quindi l'abbiamo trasformato in una biblioteca. L'idea di riempire una scatola modernista con oggetti personali. Adoro la scultura che c'è, ma Neutra l'avrebbe odiata. La casa era stata restaurata come un'auto, meccanicamente, così incorporava tocchi personali come il linoleum blu scuro anziché il bianco.
Questo è stato il mio primo appartamento fotografato e pubblicato, nel 1999. Margaret Russell era la direttrice delle sedute. Ero un stagista di 25 anni, recente abbandono di Harvard.
Questo è un gabinetto di Jean-Michel Frank. Ero molto interessato a cose esotiche come i mobili africani e Jean-Michel Frank. Ha realizzato questo in stile africano, lo stesso aspetto fatto a mano. Ho pensato di fare una stanza fuori da questa tecnica ...
Questa stanza sembra una bella biblioteca georgiana ma è tutta in rovere scavato a mano. Ho pregato i miei clienti di farlo. L'ufficio di Gil Schafer occupava la stanza, un artigiano francese di Williamsburg scolpito a mano su ogni superficie. Una grande superficie di legno piatta si spezzerebbe se solo un lato fosse scavato, quindi doveva trattare entrambi i lati.
Questa è una stanza "vecchia" per i giovani clienti. Questo è il modo in cui è stata grande la decorazione quando ero piccola e indossavo cravatte a Buckley. Sono molto più colpito se hai la portata e puoi farlo così come la stanza bianca. Questo stile ha delle cose da insegnarci, così come il passato: ogni vantaggio da trarre dall'apprendimento di questo tipo di stile. Non ci sarà necessariamente una rinascita di questo stile, ma è utile saperlo.
Dorothy Draper room: coraggiosa, soprattutto nel suo uso del colore (Greenbrier). Era una signora single più anziana negli anni '30, sostenendosi. Scala audace dell'orologio sopra il camino. Tutto sull'audacia.
Barca: per il suo tempo, questa barca era futuristica, un lancio elettrico guidato da un transatlantico. Un'imbarcazione di salvataggio super moderna, all'avanguardia all'epoca. Che carino! Allo stesso tempo tecnicamente avanzato, ma umano, dolce, veramente moderno. Cosa volevo ottenere con NettoCollection.
Illustrazione per bambini di Naomi Averill. Stili tradizionali di xilografia ma anche atmosfera astratta e futuristica, un aspetto fatto a mano.
Design per bambini: questa è una sala da pranzo per bambini delle SS Normandie (transatlantico bruciato nel 1942). Interni fantastici. Il signor Chow potrebbe rubarlo, molto sofisticato. Approccio non condiscendente per i bambini. Mini sgabelli e tavoli. Plaid, tappeto art deco. Ritagli di elefanti dello stesso Brunhoff. Non tagliare gli angoli: cosa volevo fare.
Il passato: molte persone guardano questa casa e pensano di capire di cosa si tratta - una casa di persona ricca classica e sorprendente. Eppure è una Lindbergh - una facciata immaginaria. Non sei entrato da quello che percepisci come la porta principale, ma piuttosto attraverso una sequenza di porte incarnate; la narrazione di un lungo corridoio, ingresso inventato. Sfida sempre te stesso per creare sorprese.
Auto Bugatti, di proprietà di Ralph Lauren. Di 'quello che vuoi di Ralph Lauren, ha un gusto eccezionale. I rivetti dell'auto sono stati razionalizzati perché non potevano esserci giunti saldati sull'auto. Le tecniche di saldatura hanno reso obsoleti i rivetti, sebbene fossero mantenuti per stile.
Catalogo NettoCollection 2003, Copertina del 2 ° catalogo accessori, Joanna Heimbold (?) Progettato: Volevo realizzare qualcosa che fosse scalabile come azienda. Mobili per bambini fotografati dal fotografo olandese Von Michael Muller. Volevo mostrare il design del bambino potrebbe essere come la stanza della Normandia.
Volevo mostrare che i mobili potevano essere trasformabili, progettati come la barca di lancio elettrica (n. 16). Profilo delle cuccette della nave. Kit di conversione nautica. Moderno, ma deriva dal transatlantico del 1908. Volevo sempre che i cataloghi NettoCollection dicessero qualcosa sulla revisione dell'approccio all'industria. La quarta di copertina del catalogo viene convertita in un cartello Non disturbare.
Volevo fotografare mobili per bambini come la moda Voga. Irritabile ma sano. Joanna stese il catalogo e trovò accessori, come questa culla finlandese. Sensibilità minima ma non sterile che volevamo da NettoCollection.
NettoCollection acquisito dal passeggino Maclaren l'anno scorso. Migliore rappresentanza nel settore. Vendite enormi e portata globale per portare questo business dove non avrei mai potuto. Chiamato Maclaren Nursery da David Netto a causa della catena di supermercati Netto in Europa. Linea "Louis" basata su linee Luigi XV, ma ancora moderna; voleva essere fresco, pensato come un modernista, ma avere una voce - come Jean-Michel Frank, famoso per il suo soggiorno e il suo arredamento Nelson Rockefeller disegnati con le gambe del XV XV secolo ma molto futuristico. Ciò ha ispirato la collezione Louis, ora disponibile su Giggle. Volevo che NettoCollection iniziasse qualcosa di nuovo, non solo gambe quadrate.
DAVID: È un fascino permanente. Mi interessava il Titanic quando ero piccolo, conoscevo i transatlantici. Il design della nave doveva essere buono, perché era un ambiente in cui le persone erano intrappolate. Le linee navali erano molto competitive per le vendite, la gente pagava un sacco di soldi, le linee dovevano attirare i clienti con opulenza - sarebbe stato un bel posto per cinque giorni? La posta in gioco era più alta, progettare una tacca sopra.
DAVID:: L'ho imparato soprattutto guardando i libri piuttosto che la Columbia. Consiglio i libri di Archivia sulla 71a e Lexington. Non devi andare a scuola ma puoi controllare i corsi alla Columbia, Parsons.
Cercare di essere estetico - anche se non un modo croccante negli anni '70 - era una battaglia in salita in quel momento. Ero figlio di genitori più grandi, il loro mondo del cinema era Astaire / Rogers, Film Noir - Avevo questa confusione su ciò che il mondo era là fuori come un bambino di 5-10 anni. Liz (mia moglie) era alla ricerca di qualcosa di diverso all'epoca, un sasso, un morto. Non potevo essere così, quindi sarei stata la miniatura più strana di Fred Astaire / John Waters. Insurrezione!
DAVID: Il presidente di Maclaren qui con noi... il processo di collaborazione è notoriamente fallito, soprattutto nella moda. Ho firmato un contratto di design di 3 anni con Maclaren. Sono stato preparato per difficoltà e non c'è stato nessuno. Di solito non vanno così. I matrimoni iniziano tutti alla grande, poi sette anni dopo è una storia diversa, quindi non sto dicendo che sarà perfetta, ma sono ben supportato in modo amichevole. Ben trattato
MAXWELL: Nella tua presentazione, il vivaio dei bambini è stato l'ultimo. È chiaro che hai un grandissimo amore per il design, i tuoi interni lo hanno dimostrato. Lo fai ancora? Qual è il prossimo? Continui prodotti commercializzabili o potrebbe essere qualcos'altro?
DAVID: Sto lottando con questa domanda proprio ora. Ho chiuso la mia attività di decorazione, che sai perché ora stai occupando quell'ufficio.
DAVID: Ho speso molti soldi per questo! Ho chiuso l'ufficio a New York a causa di Maclaren. È stato un buon momento per uscire, tempi economici, ecc. La vera ragione era mia figlia Kate, che vive a Los Angeles. Mi ci sono voluti sei anni per rilassarmi da New York e trasferirmi a Los Angeles per stare con lei. Ora faccio il pendolare a New York una volta al mese per lavorare per Maclaren.
Non posso dire di voler aprire un altro ufficio di decorazione a Los Angeles - non saprei come farlo. Costruisci contatti come Joanna e Manuel, tappezzieri, officine, ma io non ho quei contatti o risorse a Los Angeles. Penso di avere un libro in me ...