La nostra 59esima serata di design (ancora una volta a pieno regime!) Ha caratterizzato il celebre Organizzatore di eventi e Designer David Stark. Leggi di più sui suoi ultimi progetti e un po 'su come lavora il suo team nel nostro riepilogo serale, oppure guarda l'evento serale di seguito, tramite Vimeo.
Faremo una pausa ad agosto, ma non vediamo l'ora di rivedervi tutti (di persona attraverso il nostro feed Livestream) a settembre. Buona estate a tutti!
Maxwell Gillingham-Ryan:
Buona sera a tutti e benvenuti alla nostra 59esima serata di design. Prima di iniziare con il nostro oratore in primo piano, volevo condividere un po 'di notizie dall'ufficio Apartment Therapy.
Innanzitutto, abbiamo raggiunto 10.000 "Mi piace" di Facebook questa settimana! Inoltre, il concorso "Small, Cool Kitchens" di Kitchn è attivo e in corso. Come sempre, questo concorso ha lo scopo di ispirare gli altri, oltre a raccogliere voti per il meglio dei piccoli, alla moda. Puoi votare tutte le volte che vuoi, quindi scegli il tuo preferito e vota via.
Stasera, siamo felici di condividere con voi il culmine del nostro programma di tirocinio "Design Is Not Taught". Questa è la prima volta che lo proviamo. David (Stark) è venuto da me e mi ha detto che aveva problemi a trovare buoni candidati per lavorare con lui, quindi abbiamo collaborato nel tentativo di raggiungere la A.T. comunità per trovarlo un ottimo candidato.
Abbiamo ricevuto osservazioni da tutto il mondo e sono felice di dire che David ha trovato un tirocinante favoloso per l'estate! Morgane Saout, che viene da Parigi e si unisce a noi stasera, si sta godendo alcuni mesi a New York lavorando con il team di David. Condividerà alcuni post con noi sulle sue esperienze e avrà anche la possibilità di progettare la nostra festa! Condivideremo maggiori informazioni nei prossimi mesi su questo nuovo entusiasmante programma.
Un'altra cosa che vorrei condividere con te è la nostra nuova serie di video di un minuto, iniziata diversi mesi fa. Presentati il lunedì e il mercoledì, sono video creativi brevi e istruttivi da un minuto "How To". Volevo condividere due dei nostri più popolari dell'ultimo mese: puoi vederli Qui e Qui.
Maxwell:
Stasera sono lieto di dare il benvenuto a David Stark. Prima di entrare nelle informazioni di David, volevo solo far sapere a tutti voi che questa era una delle nostre folle più veloci di sempre, quindi siamo molto contenti di avervi.
Come fondatore, presidente e direttore creativo della sua società di pianificazione e progettazione di eventi, David Stark Design & Production, David supervisiona la produzione di eventi per i marchi e le personalità più prestigiose del mondo. David e il suo team progettano una vasta gamma di eventi, dalle cene intime di fascia alta agli elaborati matrimoni di destinazione e funzioni aziendali su larga scala. Sia che lavori con clienti famosi come Beyoncé Knowles e Jon Stewart, o con grandi aziende come Target, TBS e Condé Nast, David Stark Design & Production è noto in tutto il settore per aver trasformato qualsiasi evento nel più straordinario esperienze.
Nell'aprile 2010, Stark ha pubblicato il suo ultimo libro David Stark Design; che documenta le filosofie progettuali, i processi concettuali e l'ampiezza del design di David Stark Design e Production presentati fin dall'inizio della Società nel 2005. Il libro è stato pubblicato da Monacelli Press. I suoi libri precedenti includono Napkins with a Twist (Artisan, 2006), To Have & to Hold: Magical Wedding Bouquets (Artisan, 2005) e Wild Flowers: Projects and Inspirations (Clarkson Potter).
Stark ha due linee di prodotti, entrambe le collezioni di decorazioni natalizie con West Elm, che hanno debuttato nei negozi nel 2009 e nel 2010. Ispirato all'approccio del marchio di David di trasformare i materiali di tutti i giorni in installazioni glamour e inaspettate, il la collezione comprendeva ornamenti, ghirlande, decorazioni per la tavola e altri elementi realizzati in materiale naturale, riciclato ed ecologico materiali.
"CBS" The Early Show "," The Today Show "," The View "e" Martha Stewart "sono diversi spettacoli televisivi che spesso invitare David a servire come esperto ospite in arredamento, pianificazione di feste, decorazione di festa e impianto di casa progetti. David e il suo lavoro sono spesso presenti in pubblicazioni tra cui il New York Times, ELLE DECOR, Glamour, Interior Design, In Style, House Beautiful e Town & Country, oltre che su una serie di design incentrato sul design blog.
David:
Certo, così quasi 20 anni fa sono andato alla scuola d'arte per fare il pittore. All'epoca avevo un partner che non era così laborioso: decise di avviare un'attività nel settore dei fiori e l'ho aiutato. L'ho visto come una cosa secondaria e non avevo intenzione di renderlo più di questo.
Per uno dei nostri eventi, siamo andati all'Opera di New York e abbiamo incontrato Carolyn Roehm, che ci ha aiutato a organizzare l'evento della serata. Ci ha detto che mentre eravamo bravi, non avevamo gli accordi più belli di tutti i venditori, ma che la serata non era solo per quello, era l'intera atmosfera che stava cercando di creare con noi. Era una piccola pepita, ma una lampadina si spense nella mia testa, facendoci parte di un pacchetto più grande. In quel momento ho visto l'opportunità.
Nel quadro generale delle cose, alcuni giorni fa caldo, alcuni giorni fa freddo. Ti vesti in modo appropriato e rendi l'evento importante. Ed è quello che mi ha colpito.
David:
Per questo evento, sono state le candele. Sembra semplice, vero? Eravamo al NY State Theater (ora Koch Theater). Nella parte anteriore ci sono due grandi statue: le abbiamo circondate con impalcature e scaffali e le abbiamo coperte con candele. Per quella particolare opera c'erano tre atti, quindi prima di ogni pausa salivamo sul ponteggio, riaccendevamo tutte le candele che si spegnevano, ecc. Era un budget davvero ridotto, ma la passione per fare qualcosa ha prevalso. Oltre a come l'evento è stato inquadrato, l'opera stessa era Macbeth nella terra dell'era industriale. Quindi le impalcature hanno funzionato perfettamente con il tema. Ho iniziato a pensare agli eventi come un'estensione del dramma in questo momento.
Per me e il mio team, adottiamo un approccio concettuale alla pianificazione degli eventi - non si tratta solo di decorare. Mi affido all'arte più del mondo della decorazione come fonte di ispirazione in quanto è molto più concettuale.
Maxwell:
Quindi hai iniziato con concetti di decorazione - fiori, candele - e sei passato ad iterazioni più concettuali. E immagino che tu possa considerare il tempo che devono durare le tue installazioni, circa quattro ore circa?
David:
Circa sei. Dobbiamo conoscere un po 'il cliente, ovviamente, per vedere quale tipo di concetto funziona per loro.
David:
Certo, quindi abbiamo appena fatto un evento nella zona di Detroit. Il cliente era davvero coinvolto - come in, avrebbero fatto commissioni con noi, ecc. Sono enormi francofili, quindi la casa sembra un mini castello francese. C'è questo artista che fa sculture di animali su larga scala e il cliente è molto amichevole con lui - vedi la scultura in tutto il loro giardino, che è piuttosto scolpita, ma ha anche un po 'di selvaggio elementi. Quindi, dovevamo trovare un equilibrio per il matrimonio tra eleganza e paesaggi selvaggi e naturali. In altre parole, non è stato un matrimonio in Plaza (Hotel).
Maxwell:
Le persone ti hanno mai chiesto di ripetere eventi? Dire, se vedessero immagini di una che ritengono perfetta per quello che vogliono fare?
David:
In realtà, la maggior parte delle persone desidera il proprio evento unico. Il marketing degli eventi è ormai una cosa, quindi per un'organizzazione ci sono affari coinvolti con l'evento reale. Le sfide del design derivano da obiettivi. È lo stesso con eventi privati.
David:
Bene, più retroscena qui è che alla fine si sono sposati nella stanza d'ospedale, quindi l'evento reale è stato più di un semplice ricevimento. Abbiamo incorporato ricordi d'infanzia, ecc.
Il nostro tipo di lavoro per eventi non è per tutti: dobbiamo estrarre i loro ricordi, il che può essere difficile per alcuni. È un viaggio - non solo fiori e segnaposto - e ci vuole un po 'per frugare nei loro ricordi. È davvero un T.E.A.M. sport, come in "Insieme, tutti realizzano di più". Sono molto orgoglioso della squadra.
David:
La decisione viene da alcuni punti. Budget, per uno. Ognuno ha un budget, non importa quanto ricco. Il nostro più grande evento di sempre è stata una cena seduta per 45.000 persone, e anche per questo avevamo un budget. La verità è che dobbiamo sempre trovare compromessi, cambiare idee, ecc. e vendilo al cliente.
Potrei dire a qualcuno che vorremmo creare un paesaggio con, diciamo, 100.000 prodotti donati e poi regalarli. Potrebbero non comprendere le nostre intenzioni esatte, ma esiste un fattore di fiducia che ci consente di seguire il concetto.
Maxwell:
Parlando di paesaggi, è una grande tela con cui lavori. Non come con i bordi definiti della tela di un pittore, per esempio.
David:
Vero. Quel grande evento per 45.000 era per la Robin Hood Foundation. Tutti stanno diventando "verdi", ma volevamo pensare oltre il tipico e il fuori campo. Non è ciò che ci ha spinto nelle idee concettuali per questo evento, ma dato che si tratta di un'organizzazione di beneficenza, abbiamo pensato, perché non realizzare la decorazione con prodotti donati che possiamo quindi regalare?
In molti casi avvitiamo, inchiodiamo e incolliamo oggetti, quindi è stato un po 'diverso. Il "tornado delle scarpe", come lo chiamavamo, è stata un'idea favolosa fabbricata dal team (vedere le immagini di questo evento da L'ultimo Meetup di David con noi).
Provenienti dai fiori, inizialmente concetti diversi fanno un po 'paura. Ad esempio, un consiglio che do sempre alle persone, ora che sono sul lato più concettuale delle cose, è quello di non aver paura delle radici. Tagliali! Impara le basi della disposizione dei fiori, quindi spingi i limiti. Nella pianificazione degli eventi, continuiamo a spingerci oltre.
Sai, le persone che intratteniamo hanno visto cose davvero spettacolari. Quindi l'uso di oggetti di uso quotidiano ha un altro risultato di grande impatto. È inaspettato. Non vogliamo che le persone entrino nei nostri eventi e vedano solo i segni del dollaro. Vogliamo andare oltre.
Maxwell:
Quando si parla di grandi eventi, ci sono davvero solo alcuni posti principali (ad esempio Cipriani) che possono soddisfare un grande gruppo. Come sono in genere i budget?
David:
Per un non profit di solito guardano a $ 120- $ 160 / persona, dove un evento privato può essere $ 400- $ 500 / persona.
Quindi questo è uno spazio abbastanza neutro, come puoi vedere. Per questo particolare evento, per New Yorkers for Children, l'ispirazione è stata simbolica, in cui abbiamo usato una scala per le stelle (pensa Piccolo Principe).
Al contrario, il prossimo evento è stato il National Design Awards, che si è tenuto in collaborazione con Cooper Hewitt. Questo non era un grande budget, ma era un pubblico di design. Abbiamo creato un pacchetto grafico semplice ma di grande impatto.
In una delle mie lezioni RISD, fummo portati nella prima chiesa battista presbiteriana costruita negli Stati Uniti. Venimmo portati in chiesa e, come gruppo, ci fu data la corda e ci fu detto di trasformare lo spazio. Sei ore dopo, non eravamo andati molto lontano. Quando il professore tornò, ricevemmo una lezione sui nostri progressi: da lì il professore arrotolò semplicemente la corda, la lasciò sul pulpito e uscì. È stata una lezione iniziale di design semplice ma di grande impatto.
Qui, il nastro è rappresentato dalle linee rette che compensano la grafica. L'ingresso era composto da nastri incrociati e sui tavoli c'erano due rotoli di nastro. Il lavoro di linea, come gli streamer delle feste, ha dato molta drammaticità a un design semplice.
David:
Infatti. La scala è molto importante. Tutto è intenzionale. E, mentre eseguiamo idee una sola volta, sono gli apprendimenti che possiamo applicare ad altri eventi.
David:
Con i clienti aziendali, ultimamente stiamo facendo molti negozi pop-up. I clienti come Target, ad esempio. È eccitante perché queste installazioni durano più di sei ore ed è come una festa per lo shopping. È un prodotto fisso per un certo periodo di tempo, quindi abbiamo confini chiari entro i quali lavorare.
Quest'anno abbiamo creato un negozio pop-up chiamato "Woodshop" presso l'Haus Interior di NoLIta. Abbiamo raccolto alcuni grandi insegnamenti da questo negozio.
Innanzitutto, abbiamo eliminato tutti i prodotti normali. Come puoi vedere, è uno spazio piuttosto stretto. Durante l'installazione è stato difficile manovrare. Abbiamo creato tutti i nuovi prodotti, tutti in legno - e dato che era a febbraio, avevamo diversi temi legati a San Valentino. Ad esempio, abbiamo creato cioccolatini di legno in una scatola a forma di cuore con le parole "legno sei mio". Abbiamo anche creato torte di legno, vasi, bandane, ecc. Abbiamo anche creato alcuni articoli morbidi.
Fare un negozio pop-up è quasi come inventare un'azienda per un mese. Alcune persone del team pensavano che avessimo bisogno di alcuni oggetti regolari che la gente avrebbe effettivamente acquistato nello spazio, quindi ci siamo mescolati in alcune cose del genere. Articoli come la scatola di legno di cioccolatini venduti davvero bene. Anche i cupcakes in legno erano famosi, così come le torte. In realtà erano le cose speciali e insolite che vendevano davvero bene.
È stato un processo interessante perché non citano un prezzo fino a quando non sono andati avanti e hanno realizzato un prodotto. Sono necessarie diverse revisioni ed è tutto fatto a mano. Sono stati molti mesi di lavoro su qualcosa che non sapevamo nemmeno se potevamo permetterci. Ma alla fine ha funzionato.
Grazie per essere qui stasera con noi, David. Quindi hai detto che non sei la persona più verde, ma c'era molto legno usato in quel negozio. Dicono che più materiali naturali in uno spazio migliorano il flusso e la sensazione, sei d'accordo?
Non necessariamente. Si tratta più del fatto che c'è un tempo e un luogo per tutto. Ogni occasione è un momento per progettare per quell'evento specifico. Abbiamo scelto il materiale adatto agli obiettivi del negozio, non solo per "essere verdi".
Abbiamo 30 persone a tempo pieno e oltre 60-70 liberi professionisti. Ora è tutto molto organizzato, in termini di ruoli. Quando abbiamo iniziato, volevamo reengage (niente titoli di lavoro, niente biglietti da visita) ma lentamente abbiamo appreso che queste cose sono molto importanti per i clienti, oltre che per la chiarezza interna. La struttura è in realtà piuttosto critica in ciò che facciamo. Mi piace pensarlo come un caos attentamente orchestrato.
Ciao David. Prima di tutto, vorrei dire che il tuo lavoro è incredibile. Quindi, una mia ragazza parteciperà alla progettazione di eventi e sono curioso, chiedendo a nome di lei, come può distinguersi dagli altri. Qualche consiglio?
Questa è una domanda buona e difficile. Non posso davvero darti una risposta diretta su come distinguersi. Posso dirti che per me vado ovunque per l'ispirazione, ma non guardo ad altri designer di eventi. Mi piace guardare in tutte le discipline per trarre ispirazione. Inoltre, poiché il design degli eventi è ora una "cosa", trovo importante guardare dentro (ciò che è importante per me) e verso altre fonti per la mia ispirazione. E immagino che entrambi siano importanti nello sviluppo di uno stile unico.
Uno dei maggiori fattori più importanti è ricordare che siamo nel settore dei servizi. Sebbene ci sia un risultato materiale finale, stiamo offrendo al cliente un viaggio. Vogliono innanzitutto un'esperienza interessante: i materiali stessi trasmettono semplicemente quel viaggio. Inoltre, non dimentico mai di entrare e uscire da un evento attraverso la porta di accesso: è importante non dimenticarlo.
Ne facciamo molto nel nostro negozio. Nel corso degli anni ho contattato la gente per consigli su maglieria, fognature, ecc. Nel tempo sviluppi un gruppo di fornitori affidabili con cui lavorare.
Abbiamo un programma di tirocinio rotante - come Maxwell ha menzionato prima stasera, abbiamo usato Apartment Therapy quest'estate per trovare uno dei nostri nuovi tirocinanti. Non sono i volontari, di per sé, ma gli stagisti che escono dalle nostre porte per saperne di più.
Maxwell:
Posso rispondere, parzialmente. David è interessato a Tom Friedman e allo sciamanesimo (il concetto) come esempi.
David:
È vero. E in effetti, ci sono pochi artisti che non mi piacciono. Quello che cerco davvero è il processo e ciò che un singolo artista sta facendo per far avanzare il mondo. Ancora una volta, è il concetto alla base del prodotto finale materiale che mi interessa. Ad esempio, in questo momento stiamo realizzando un progetto con molta geometria, che è stato davvero ispirato dall'arte.
Abbiamo uno scherzo in ufficio: quando un'idea viene respinta, la salviamo solo per un altro cliente. Ad esempio, oggi ero con un cliente e stavamo parlando di un evento in uno spazio con un montacarichi. Ho buttato fuori l'idea di fare un comico e poi, quando meno me lo aspettavo, avremmo avuto l'ascensore aperto e le showgirl di Vegas sarebbero uscite. Non sono sicuro che l'idea sia andata bene, ma forse riapparirà da qualche altra parte.
Maxwell:
Grazie, David, per essere stato con noi stasera.