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Sono di nuovo ufficialmente gli anni '20 e lo riporteremo ai ruggenti anni 1920 per tutta la settimana. Sia che tu ami l'arredamento dell'Età del Jazz, le case storiche o semplicemente l'apprendimento di come vivevano le persone 100 anni fa, ti abbiamo coperto. Saluti, vecchio mio!
Probabilmente hai sentito la frase "Art Deco"Usato qua e là — e forse pensi al Chrysler Building di New York City o alle facciate colorate dell'Ocean Drive di Miami, entrambe le principali caratteristiche dell'architettura Art Deco. Ma come sono nati esattamente lo stile e il nome? Secondo Helaine Fendelman, un esperto di belle arti e oggetti d'antiquariato, il termine "Art Deco" è diventato molto usato nella metà del 20 ° secolo, anni dopo che il popolare stile decorativo era già in voga.
Ma la prima volta che la frase fu coniata, per quanto ne sappiamo, fu al 1925 Esposizione parigina Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes
—È in realtà un'abbreviazione del nome di questa leggendaria mostra d'arte, dove sono stati introdotti per la prima volta pezzi in quello che siamo venuti a sapere come lo stile "Art Deco". Come è per alcune curiosità poco conosciute? Dal momento che amiamo saperne di più la storia storica di alcuni dei nostri movimenti di design preferiti, abbiamo pensato di fare un tuffo nelle origini dell'Art Deco, dei modi in cui vive oggi e di come far funzionare il look a casa tua.Quando il design Art Deco ha iniziato a fare onde circa un secolo fa, è entrato in gioco come reazione contro l'elevato stilizzato Art nouveau movimento. "Stavamo passando da un'era in cui tante cose erano decorate, curve e piene di dettagli", afferma Mercedes Austin di Mosaico di mercurio. È naturale, quindi, che lo stile Art Deco razionalizzi un po 'le cose. Ma Deco certamente non era la stessa cosa della scuola Bauhaus, che è emersa più o meno allo stesso modo tempo e sostenuto il matrimonio di bellezza e utilità - e la riconciliazione della produzione di massa e arte.
Contrariamente a quel purismo, lo stile unico dell'Art Deco a volte era un po 'una contraddizione: forme eleganti ma spesso realizzate a mano, finiture ricche ma non ornate, forme vistose ma non eccessivamente ornamentali. Nuovi materiali di design iniziarono ad emergere: dal cromo e dal vetro piano a finiture lussuose come legni esotici, superfici laccate e zigrinato. Nel complesso, "i mobili e le decorazioni hanno iniziato a diventare scultorei, imitando il periodo architettonico e pilastri interni di superfici lisce e aerodinamiche e linee verticali ", afferma Alessandra Wood, una tendenza esperto presso Modsy. "Anche molti nuovi motivi e motivi geometrici sono diventati più comuni, tra cui zigzag, galloni, scoppi di stelle, ventole e disegni circolari."
Gli edifici, gli interni e persino i prodotti progettati in stile Art Deco avevano una certa esuberanza ed energia. Quando lo stile ha guadagnato popolarità, l'aspetto è diventato associato a tecnologia, ottimismo e prosperità, afferma Wood. E questa non è una coincidenza. "Quando l'Art Deco è diventato popolare per la prima volta nei primi anni 1920, il mondo era in un periodo di enorme ricchezza globale", spiega il designer di interni e mobili John Linden. "Sia gli Stati Uniti che l'Europa avevano entrambi economie sane, il che si riflette nello stile". Se lo fossi per guardare una casa o una hall in stile Art Déco, ad esempio, vedresti molti materiali metallici e occupati modelli. "Si tratta di eccesso", afferma Linden. "Questo è il motivo per cui, quando pensiamo all'Art Deco, di solito lo associamo a figure come" The Great Gatsby "."
Nonostante le sue origini europee e la presenza nelle città americane, l'Art Deco ha continuato a riflettere un'influenza globale, da allora molti dei principali designer e architetti del movimento avevano viaggiato in Giappone e altrove mentre prestavano servizio nel mondo Guerra I. "Hanno riportato la loro ispirazione con loro e hanno incorporato elementi di quelle culture nel loro lavoro", afferma Linden. “I primi lavori in stile Art Déco assomigliano molto al design asiatico e sudamericano, ma con un brillante tocco europeo. Più tardi, diventa più minimale e iniziamo a vedere i semi del modernismo di metà secolo. "
Nel complesso, la popolarità dello stile ha sicuramente resistito alla prova del tempo, forse perché sembrava così fondamentalmente diverso da quello che lo precedeva. Detto questo, quando l'economia ha subito un grave declino a causa della Grande Depressione, lo stile è stato leggermente attenuato. Ma una piccola innovazione ha mantenuto vivo lo spirito dell'Art Deco per qualche altro anno. "Negli anni '30, i designer hanno sostituito l'arredamento artigianale con materiali di serie", afferma Linden. "Le cose sembravano sempre le stesse, ma gli articoli erano realizzati con materiali molto più economici." Ecco perché i rivenditori di antiquariato sono sempre alla ricerca di caccia a pezzi Art Deco realizzati negli anni '20: valgono di più, dice Linden, semplicemente perché sono fatti di più preziosi materiali.
Mentre la seconda guerra mondiale segnava la fine ufficiale del movimento Art Déco, lo stile, come molti stili, è tornato più tardi nel 20 ° secolo. "Abbiamo visto revival in stile Art Deco in passato, più recentemente negli anni '80", afferma Wood. "Guardando cronologicamente le tendenze passate, il revival Deco degli anni '80 ha seguito lo stile della metà degli anni '60 e '70." Quindi, se credi che le tendenze siano ciclico, Wood dice che ha senso che stiamo assistendo a un altro risveglio del Decò che ribolle nella nostra attuale cultura, dopo oltre un decennio del moderno di metà secolo ossessione.
Quindi, come puoi ricreare l'aspetto degli anni '20 ruggenti nel 2020? In realtà è abbastanza semplice, soprattutto se l'interno sopra è indicativo. Questo stile gioca sicuramente bene con le pareti bianche, i pavimenti in legno e la combinazione di accenti dorati che sono diventati così popolari fino a tardi. "Oggi vediamo una rinascita dei motivi geometrici dell'Art Deco e un aumento degli investimenti materiali come marmo e radica", spiega Wood. "Cerca pezzi che abbiano un po 'di glam in questo modo."
Non è nemmeno necessario recarsi in un negozio di antiquariato per catturare oggetti d'epoca autentici. CB2, per esempio, è pieno di splendidi accessori ispirati all'Art Déco come questo vassoio in radica di legno e carrello bar curvo. Detto questo, probabilmente è meglio concentrare questo tipo di accessori decorativi e mobili occasionali al contrario di cose più permanenti come finiture e infissi, anche se quelle cose possono essere fatte in modo decorativo, pure.
Indipendentemente da ciò, non è necessario scambiare tutti i tuoi effetti personali e iniziare da zero. Come Greg Freeman di Comfort e stile osserva: “Gli elementi Art Deco possono essere introdotti praticamente in qualsiasi interno attraverso l'acquisto di oggetti come lampade boudoir, statuette, fermalibri, vetro al contrario cornici dipinte, schermi / divisori e sculture in bassorilievo. "Bene, c'è la tua lista della spesa, se vuoi aggiungere un tocco Art Deco moderno alla tua spazio.
