![Kelly Wearstler lancia una collezione di colori Farrow & Ball](/f/91ca08a42cb4d7c21b755e7999b1ada2.jpg?resize=480:*?width=100&height=100)
Se hai guardato la voce di Maxwell per quella di Bloomingdale Big Window Challenge 2010, noterai il suo inganna l'occhio parete dello scaffale, dipinta da Mark Chamberlain, che è stato ispirato dallo Studiolo al Metropolitan Museum of Art (immagine 1). Lo Studiolo sembra essere la mia stanza preferita nel Met, quindi diamo un'occhiata a questo piccolo microcosmo di valori umanistici del Rinascimento e risultati artistici.
Lo Studiolo è una stanza trasferita al Met da Gubbio, in Italia, dal palazzo ducale di Federico da Montefeltro, duca di Urbino, che commissionò lo spazio intorno al 1476. Federico (immagine 2) era un personaggio affascinante, un soldato mai sconfitto e un leader illuminato che governava sulla base di valori umanistici di uguaglianza ed educazione. Il suo studiolo è da un lato completamente unico nella sua categoria, mentre allo stesso tempo soddisfa tutte le aspettative di quel tipo di spazio.
Nel XV secolo l'Italia, lo studiolo, o studio, fu trovato in molte corti italiane, un santuario interiore per la contemplazione privata e per i visitatori privilegiati. Apparteneva esclusivamente a una persona ed è stato creato da zero, composto consapevolmente al fine di riflettere il sé ideale del proprietario come collezionista e persona di lettere. Gli studioli rinascimentali assumono quindi un aspetto significativo dell'esposizione.
I contenuti degli studioli erano piuttosto standard: erano progettati per contenere e mostrare le collezioni del proprietario: antichità, libri, curiosità naturali (come coralli e pietre semipreziose), arti artificiali (pittura, scultura, intaglio di gemme, strumenti musicali, oggetti in metallo, ecc.) e studioso accoutrements.
Studioli, quindi, furono occasioni per importanti mecenati di mostrare la loro erudizione e le loro conquiste e, quindi, la loro dignità di leader. Per Federico da Montefeltro, questo aspetto della propaganda era molto importante. Aveva raggiunto la sua posizione ducale come a condotierro, o un soldato mercenario, e così sentì una certa pressione per legittimare la sua autorità attraverso il patrocinio umanistico, nonché adottando tutte le espressioni esteriori del leader del Rinascimento. Figlio educato e illegittimo di un conte, Federico usò la sua ricchezza e le sue vittorie militari per trasformare Urbino in un importante centro umanista. Ha riempito la sua biblioteca con importanti manoscritti (alcuni saccheggiati dopo battaglie riuscite) e commissionò ai migliori artisti del suo tempo di dipingere ritratti di personaggi storici come Dante, Euclide e Omero.
Lo studiolo di Federico da Montefeltro è tipico in termini di oggetti che ha scelto di esporre lì. Ciò che è altamente insolito (per dirla in parole povere) è Come li ha mostrati. Ha incaricato i fratelli da Maiano, che gestivano il principale laboratorio di intarsio di Firenze, di creare un inganna l'occhio versione di uno studiolo ideale (immagine 1, 3-10). L'intarsio è l'arte di intarsiare legni per creare un motivo o un'immagine. I da Maianos usavano legni diversi per creare il loro design e avrebbero usato tecniche speciali, come cantare i bordi per produrre l'illusione della tridimensionalità. Usando pratiche prospettiche recentemente sviluppate, i da Maianos usarono le finestre che esistevano effettivamente nel stanza come la fonte di luce percepita all'interno del loro disegno a intarsio, quindi le ombre proiettate erano razionali alla vista. L'intarsio raffigura uno studio rivestito di armadi reticolari, molti dei quali si aprono per rivelare i simboli dell'erudizione, dell'abilità militare, della virtù e dell'intelligenza di Federico.
Questo approccio unico alla decorazione di studiolo ebbe successo su alcuni livelli. Uno, era uno scherzo visivo, un occhiolino cerebrale alle aspettative e alle pratiche dei coetanei di Federico, ma uno che non minava affatto il tradizionale studiolo - il suo era, come tutti gli altri, la prova della sua notevole ricchezza, intelligenza e gusto come mecenate, ma nel suo caso, era il patrono di questa bella intarsia officina. Allo stesso tempo, è stato in grado di mettere tutto ciò che voleva nel suo studiolo, quindi la costruzione del suo sé ideale non era limitata dalle realtà di ciò che era nelle sue collezioni fisiche (immagine 3).
Nello studio di Federico da Montefeltro, quindi, possiamo vedere tutti i componenti dell'uomo ideale del Rinascimento. C'è un'enfasi sulla matematica e sull'ingegneria, perché Federico considerava la geometria "la più importante delle arti liberali, così come la base stessa dell'architettura", quindi ci sono diversi strumenti di misurazione degli ingegneri, una clessidra che misurava un'ora uguale e così via (immagine 4), oltre a una sfera armillare raffigurante il Tolemaico universo. Lo studiolo contiene molti strumenti musicali in vari armadi, sia come emblemi di verità matematica nella musica sia come simboli del patrocinio di musica e musicisti di Federico (immagine 5).
Altri gabinetti fanno riferimento al merito di Federico come leader e soldato. Un armadio si apre per rivelare il suo elmetto da parata, i parastinchi e una mazza, come se il duca fosse appena entrato e avesse gettato la roba nel suo cubby (immagine 6). L'ermellino (immagine 7) era un comune simbolo di purezza, mentre lo struzzo con una punta di lancia nel becco rappresentava la capacità di Federico di resistere alle avversità. Il pappagallo in gabbia, poi un animale prezioso e insolito proveniente da terre lontane, collocò Federico tra un piccolo gruppo di leader d'élite - papi, re, duchi - che avrebbero potuto possedere una tale creatura (immagine 8). La giarrettiera ingioiellata, la cui "ombra" è resa in legno scuro, era forse il simbolo più importante di tutti, a riferimento all'ammissione di Federico all'Ordine della Giarrettiera, il più alto onore cavalleresco inglese (immagine 9). Espressione delle prominenze di Federico come statista e leader militare, mostrò il simbolo della giarrettiera in modo prominente, anche sulla sua gamba in una c. 1475 ritratto (immagine 2). Il gabinetto finale è, in modo toccante, legato alla morte di Federico nel 1482 (immagine 10), incluso un riferimento a suo figlio ed erede, Guidobaldo, e un'immagine della Virgilio Eneide su un leggio, aperto a un passaggio che descrive la morte di Pallas, un giovane soldato.
Agli studenti delle arti decorative piace spesso sostenere che gli oggetti che la gente compra e circonda essi stessi sono in qualche modo finestre sulla loro identità, o almeno sull'identità che vogliono progetto. Lo studio di Federico da Montefeltro è un interno che illustra perfettamente quel concetto: un costrutto autocosciente, lo spazio personale ideale per il leader ideale.
Immagini e fonti: 1, 3-10 Metropolitan Museum of Art, New York. Consiglio di visitare di persona il minuscolo studiolo, ma il Il sito web di Met ha una sezione favolosa ciò spiega gli elementi dello studiolo in modo molto più dettagliato di quello che ho fatto qui; 2 Ritratto di Federico da Montfeltro con suo figlio Guidobaldo (che erediterà il titolo alla sua morte nel 1482) Pedro Berroguete (1480), Galleria Nazionale delle Marche, Urbino, via Museumsyndicate.