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Se stai cercando di ampliare la tua conoscenza della storia del design, sei nel posto giusto. Ho intervistato una manciata di designer sulla maggior parte mobili iconici e arredi interni associati a ogni decennio, dagli anni '20 agli anni '90, e hanno raccolto un ampio elenco di elementi che vorrai aggiungere al tuo repertorio di decorazioni. Quindi preparati a tornare indietro nel tempo e prendi appunti! Forse durante il tuo prossimo viaggio di shopping vintage, otterrai anche qualcosa di iconico - o ispirato all'icona - a buon mercato.
Gli elementi di design degli anni '20 continuano a brillare 100 anni dopo, forse perché molti dei i materiali da costruzione caratteristici del decennio, dall'acciaio alla plastica bachelite, erano nuovi all'epoca e veramente architettura e design rivoluzionati, cambiando drasticamente silhouette e tavolozze di colori. "Questo decennio del modernismo
ha avuto un enorme impatto sul mondo del design e mi stupisce che questo stile viva ancora oggi", designer Dawn Ianno dice. “Alcuni dei pezzi più iconici che mi sono sempre rimasti in mente provenivano da designer come Le Corbusier, Marcel Breuer e Ludwig Mies van der Rohe.”progettista Laura Roberts individua Le Corbusier's Divano LC2 Grand Comfort come particolarmente degno di nota. “Noto per i suoi cuscini in pelle nera e la struttura in tubolare d'acciaio – una firma degli anni '20 – il divano LC2 e la sedia può ancora essere vista ovunque, dalle case di fascia alta agli hotel di lusso e alle sale d'attesa", ha dice. La sedia loop di Frances Elkins era un'altra gemma degli anni '20, designer Josh Hildreth spiega. "È un'icona del design che è stata ispirata da un oggetto d'antiquariato inglese e lo adoro per il divertimento e la fantasia che porta in una stanza", afferma.
A volte semplice è meglio, e questo era il caso negli anni '30 con il Sedia Zig Zag del designer olandese Gerrit Thomas Rietveld, che Roberts nota "è stato rivoluzionario nella sua assoluta semplicità". Sebbene oggi piuttosto costosi, in particolare le versioni antiche, a forma di z, sedia a sbalzo in legno massello è stata progettata per essere facilmente prodotta in serie all'epoca e gioca sulla percezione di equilibrio e stabilità. “Fatto con quattro fette di olmo e tenute insieme con incastri a coda di rondine e viti, la forma a zig zag era così unico che è diventata una delle sedie più iconiche e riconoscibili mai progettate", Roberts dice. È interessante notare che questa sedia sembra essere a casa insieme a tutte le ghirigori e ondeggiamenti nella tendenza dell'arredamento ondulato di oggi. Quello che gira è certo, almeno quando si tratta di pezzi iconici per interni.
Designer Eugenia Triandos di Hibou Design & Co. ammira molto il Polar Bear Sofa del designer francese Jean Royère. "Progettato nel 1947 e noto per le sue curve, il Polar Bear Sofa è così insolito e bello allo stesso tempo", afferma. “Stiamo assistendo al ritorno della forma nei pezzi moderni, dove le curve di divani e imbottiti stanno davvero iniziando a riemergere”.
Anche Hildreth apprezza questo capo comfy-chic. "Se c'è mai stato un divano che invitasse a fare un pisolino, questo è quello", dice dell'orso polare, che originariamente è stato introdotto in un tessuto di lana soffice e ultra morbido. “Royère ha colpito l'oro con questo divano che offre un comfort squisito senza sembrare ingombrante o goffo.”
Rintracciare un autentico divano Polar Bear degli anni '40 non è solo costoso (circa mezzo milione di dollari all'asta), ma è anche piuttosto difficile. Se ti piace il look, France & Son fa un versione di riproduzione in tre modi di colore - avorio bouclé (come mostrato sopra), burro e rosso - che è ispirato al design iconico di Royère ma non ti farà tornare indietro così tanto.
Apparentemente, l'intimità è stata davvero la priorità assoluta durante questo decennio, che ha anche dato vita alla poltrona e al pouf per Knoll di Eero Saarinen, un altro abbinamento iconico identificato dai designer. "Le linee arrotondate di questo pezzo lo rendono così scultoreo e così confortevole allo stesso tempo", designer Jean Liu azioni. "È uno dei preferiti di tutti i tempi nel nostro studio."
Un altro sedile iconico è arrivato sulla scena del design proprio alla fine del decennio: il Sedia Wishbone. Progettata nel 1949 e prodotta da Carl Hansen & Son un anno dopo, la Wishbone Chair è ancora presente produzione odierna, sebbene la sua forma faccia riferimento alla semplice bellezza dell'imperatore medievale della dinastia Ming sedie. "Ispirato dalle sedie cinesi Ming, adoro il modo in cui Hans Wegner ha combinato le linee cinesi più tradizionali con un'estetica danese moderna", afferma il designer Rozit Arditi di Arditi Design. "Anche se mi piacciono molto le classiche versioni in legno, le nuove versioni colorate della sedia sono degli spettacoli assoluti."
“Probabilmente uno dei design di mobili più iconici del XX secolo è il Tavolo Saarinen (alias il tavolo Tulip) di Eero Saarinen per Knoll”, designer Patrick Ediger spiega. Ediger afferma che la collezione Tulip, introdotta per la prima volta nel 1957, “era in prima linea nel design curvilineo dell'era spaziale e sembra senza tempo anche da gli standard odierni: eleganti e all'avanguardia, ma allo stesso tempo organici e scultorei”. In effetti, Ediger è un tale fan del pezzo che ha raccolto uno dei suoi possedere. "È uno dei pochi tesori di metà secolo che ho a casa mia perché è per sempre un classico", dice.
Se non puoi permetterti il vero affare, IKEA è un'alternativa piuttosto economica, il DOCKSTA. Non sentirti limitato al solo angolo da pranzo quando si tratta di trovare una casa per un tavolo da pranzo in stile tulipano. “Le linee semplici ma scultoree di questo tavolo hanno resistito alla prova del tempo, da sale conferenze e uffici a cucine e sale da pranzo, senza perdere il suo fascino e la sua bellezza classica”, aggiunge Arditi.
Anche i pezzi di Charles e Ray Eames sono diventati popolari negli anni '50, incluso il loro modellato sedie di plastica e lettino e pouf in pelle. "Durante gli anni '50, c'è stato un boom nella produzione di mobili, poiché sempre più persone potevano permettersi di acquistare case nella loro ricerca del 'sogno americano'", spiega Roberts. "Charles Eames ha aperto la strada nella progettazione di mobili unici ma facilmente prodotti in serie". Il I pezzi di stoccaggio di Eames ha anche gettato le basi per divulgare caratteristiche che molti di noi oggi danno per scontate. "La serie offriva anche una grande flessibilità, con componenti che potevano essere scambiati per creare console, scaffali per libri o scrivanie", afferma Roberts. "Anche se i componenti modulari sono una caratteristica comune nei mobili di oggi, all'epoca era un design innovativo".
Tavoli “Chan” di Philip e Kelvin LaVerne, come quello che Hildreth ha nella sua casa come mostrato sopra, regnò supremo negli anni '60. "Ispirandosi alle culture antiche, hanno combinato peltro e bronzo per creare tavoli che forniscono ricchezza, profondità e poesia alla stanza fortunata ovunque si trovino", afferma Hildreth. "Anche se dal design moderno, questi tavoli iconici funzionano ovunque e continuano ad apprezzare il valore".
Anche un punto fermo degli anni '60 e più accessibile in termini di prezzo? Il Sedia impilabile Verner Panton. "Continua ad essere buttato fuori da vari produttori fino ad oggi, e Panton lo ha progettato intenzionalmente per essere facilmente prodotto in serie", afferma Roberts. "Non c'è nessun'altra sedia simile e la forma scultorea unica la fa sembrare un'opera d'arte".
Ultimo ma non meno importante, non dimentichiamoci del Tavolo piatto, che si sente ancora di tendenza negli interni contemporanei di oggi, osserva Liu. "Il piano in vetro e la base del piedistallo in metallo lo rendono così facile e funzionale da incorporare in così tanti aspetti dei nostri progetti", afferma. "Il fatto che sia disponibile nelle versioni tavolino, tavolino e tavolo da pranzo rende difficile non usarlo più e più volte."
Secondo il progettista Michelle Berwick, gli anni '70 in realtà non appartengono a un mobile ma a un elemento decorativo fondamentale: la carta da parati geometrica. "Chi può immaginare un interno degli anni '70 senza una carta da parati alla moda?" lei dice. "I toni del marrone terroso, ruggine e senape erano fondamentali, così come i divertenti motivi geometrici e i fiori audaci".
Naturalmente, questo look è ancora abbastanza popolare anche nel nuovo millennio. "Le tendenze del design vanno e vengono, ma questa è molto importante nel nostro decennio in corso", osserva Ianno. “Ci sono così tante fantastiche scelte di sfondi; Adoro quando i clienti mi dicono che vogliono la carta da parati a casa loro”.
Le librerie in stile scala sono di gran moda oggi per coloro che cercano di archiviare collezioni senza il lusso di built-in su misura. Questi tipi di pezzi devono la loro causa a un design iconico che ha debuttato per la prima volta negli anni '80: The Mac Gee libraio dal leggendario designer Philippe Starck. "Lunghezze graduali di acciaio rivestito con resina epossidica si appoggiano casualmente contro un muro per creare una superficie elegante per la visualizzazione o l'archiviazione", afferma Roberts di questi pezzi. “Mentre oggi sul mercato sono presenti molti scaffali in questo stile, quello di Philippe Starck è stato il primo”.
All'altra estremità dello spettro del design, anche la collezione Parish-Hadley per i mobili Baker è salita alla ribalta negli anni '80. "Questa versione classica di un divano Chippendale (nella foto sopra) trasuda raffinatezza giocosa con il braccio esagerato, la gamba sinuosa e una parte posteriore da svenire", afferma Hildreth.
E proprio come molti di noi oggi decorano con il verde, anche gli anni '80 sono stati un'era piena di piante, la designer Marie Cloud of Indigo Pruitt Design Studio spiega. "Le piante d'appartamento sono diventate davvero un elemento estetico popolare per la casa, specialmente le piante finte", osserva. "Ricordo ancora la polvere densa che si accumulava sulle foglie dei palmi angolari di mia nonna".
Se la casa in cui hai vissuto negli anni '90 aveva una cucina bianca, non sei certo il solo. Secondo Cloud, "Le persone richiedevano armadietti bianchi per illuminare le loro cucine ed emanare un fascino più ammorbidito e aperto". Come nota Ianno, il look è ancora attuale. "Tutti chiedono sempre se gli armadietti bianchi stanno per uscire, ma ad essere onesti, sono stati negli anni '90 e sono ancora popolari fino ad oggi".
Cosa diventerà un'icona degli anni 2000 e 2010? Solo il tempo lo dirà. Questi pezzi hanno sicuramente alzato l'asticella del design, e se hai un ritorno al passato preferito da questo elenco - o qualcosa che pensi avrebbe dovuto essere presente ma non lo era - assicurati di condividerlo nel Commenti!