![Quando un minimalista incontra un topo da branco ...](/uploads/acceptor/source/70/no-picture2.png)
YOWIE il fondatore Shannon Maldonado potrebbe essere il consumato multi-trattino. Stilista/curatrice/proprietaria di un negozio/arredatrice/albergatrice con sede a Filadelfia, in Pennsylvania, Maldonado porta un approccio allegro e colorato a tutti gli aspetti di lei lavoro: immagina un negozio con un tavolo espositore giallo sole abbinato a eleganti scaffali in compensato o una sedia a fuso blu cobalto su un tappeto grafico in bianco e nero in un Hotel. "Con YOWIE, posso fare tutto o almeno provare cose e vedere se mi interessa davvero", dice di la sua boutique di Filadelfia che funge da base di partenza dei suoi numerosi sforzi creativi. "Produciamo ciò che vogliamo e compriamo ciò che vogliamo quando vogliamo".
Questa fortuita combinazione di creatività e controllo non è sempre stata la norma per Maldonado, né il suo negozio multi-concept è tipico della sua città. Maldonado ha iniziato la sua carriera come stilista nel settore della moda e ha trascorso un decennio lavorando per marchi come Tommy Hilfiger, Ralph Lauren, American Eagle e Urban Outfitters. Maldonado ha fondato YOWIE nel 2016, prima come negozio online funzionante nel suo appartamento con due camere da letto; subito dopo, ha introdotto negozi in stile pop-up. "Sapevo dopo il nostro primo pop-up che avere un luogo fisico in cui le persone potevano incontrarsi era molto importante per me", dice Maldonao.
Così, nel 2017, ha aperto un edificio in mattoni e malta nel quartiere di Queen Village. "Penso che siamo uno dei primi negozi a Philadelphia a sentirsi come un vero concept shop, dove vendiamo tutti i diversi tipi di cose", dice. “Organizziamo eventi che riguardano idee o argomenti diversi. Philly sta appena iniziando ad avvicinarsi alla nostra estetica molto moderna e postmoderna".
Lungo la strada, è stata presentata a Everett Abitbol, un imprenditore di Filadelfia. "Everett era innamorato di alcuni dei prodotti e dei display dei nostri pop-up e abbiamo iniziato a parlare di lavorare insieme", afferma Maldonado. Alla fine del 2018, Abitbol ha deciso di progettare lo spazio che sarebbe diventato Il diacono, un boutique hotel. In precedenza una chiesa battista africana che doveva essere demolita, Maldonado ricorda: "In pratica ho detto loro che non ho idea di cosa sto facendo, ma amo il design e sono un gran lavoratore. Mi piacerebbe farlo se ti va bene che impari con te", dice. "Fanno tipo, 'Ehi, non abbiamo mai aperto un hotel, quindi saltiamo su questa barca insieme".
Una volta che si è tuffata negli interni, sono seguiti rapidamente altri progetti tra cui Il club di Ethel, un nero di proprietà circolo benessere a Brooklyn, e La tintoria, un hotel e spazio per eventi a Providence, Rhode Island. Verso il 2022, Maldonado e Abitbol stanno collaborando ancora una volta per una nuova iterazione di YOWIE, uno spazio molto più grande e ancora più con trattini. Leggi di più su Maldonado e il futuro di YOWIE di seguito.
Shannon Maldonado: Il nuovo spazio di YOWIE e molto più ampio. Avremo una componente dell'hotel, una componente dello studio, una cucina e un negozio e un bar. Lo scenario dei miei sogni è che possiamo creare una sorta di programma in cui un artista di un'altra città può venire a stare con noi, ospitare a workshop nello spazio, magari incontra altri creativi al bar — come mostrare davvero l'uso misto del costruzione.
SM: Ho frequentato una scuola di fashion design, ma sono una designer d'interni autodidatta. Quindi mi sento come se stessi facendo una formazione in biblioteca su designer e architetti. Di recente mi sono innamorato dell'arte di Will Barnett. I suoi dipinti sono scene molto semplici di persone con i loro gatti o persone nelle loro stanze, ma il modo in cui le rende e le tavolozze di colori che usa sono così belle e romantiche.
Ho anche imparato di più sull'architettura di Filadelfia facendo ricerche per il nostro progetto attuale. Il quartiere in cui si trova il mio negozio è vicino a molte case coloniali, quindi ho esaminato il design in stile federalista e come interpretarlo per un pubblico moderno.
SM: Caldo, moderno, colorato, nostalgico.
SM: La mia collezione di libri e la mia collezione di opere d'arte e poster sono cose che apprezzo e apprezzo davvero e che mi fanno sentire davvero felice a casa. Ho così tanti libri che amo e che colleziono da sempre.
Il primo spazio che ho progettato [The Deacon hotel] ho pensato 'Ok, perché non curo una specie di biblioteca?' Ogni stanza con tre o quattro libri che non sono i tipici libri di hotel che ti aspetteresti di vedere. Ora lo faccio in ogni progetto: i libri aggiungono personalità allo spazio in un modo davvero dolce e premuroso.
SM: Cura. Penso che le persone non sappiano quanto tempo o fatica ci vuole per restringere il campo alle cose che ritieni siano le cose più perfette per uno spazio o un progetto. C'è una premura nel curare veramente che spesso può essere trascurata, ma è la mia parte preferita.
SM: Quando ero più giovane, non c'erano molte persone che mi somigliavano e che facevano quello che volevo fare, quindi tutti i miei idoli erano uomini bianchi. Ora, da adulto, vedo sempre più diversità nel campo del design. Ma anche oggi, quando vado a una fiera, per esempio, ci sono pochissime persone di colore dal lato degli acquisti dei negozi.
Sono sempre così commosso quando un giovane di colore entra in negozio, stiamo chattando e loro dicono: "Aspetta, questo è il tuo negozio?" Lo vedo stanno pensando: "'Oh, aspetta, anche le persone come me possono farlo". Allo stesso modo, ho aperto un hotel con dei partner, ma meno dell'1% delle donne nere possiede alberghi. Mostro davvero alla mia città cosa è possibile; Penso che sia come la forza trainante dietro tutto ciò che faccio.
Penso che le cose continueranno a diventare più collaborative e penso e spero che più persone che sono all'inizio della loro pratica avranno opportunità. La mia speranza è che le cose continuino a essere collaborative. Adoro vedere abbinamenti inaspettati tra designer e marchi e più un senso di creazione di comunità rispetto all'individualismo nel design. Gran parte della nostra forza in YOWIE sta nel modo in cui lavoriamo e amplifichiamo gli altri. Mi piacerebbe anche vedere più marchi storici diano opportunità a coloro che iniziano o iniziano della loro pratica o che le persone con diversi mezzi creativi possano provare a crearne di nuove le forme. Ad esempio: quando lavoravo presso Urban Outfitters, disegnavo maglieria anche se storicamente ero un designer di tessuti; poiché era un mezzo straniero, l'ho guardato in modo diverso e ho creato nuove idee. Mi piacerebbe vederlo nei mobili, nell'illuminazione e negli interni. Voglio vedere che i cancelli continuano ad essere aperti!
Sara Everett
Assistente editoriale
Sarah è l'assistente editoriale di Apartment Therapy. Ha recentemente completato il suo Master in giornalismo presso l'Università del Missouri e ha conseguito una laurea in giornalismo presso la Belmont University. Le passate fermate di scrittura e montaggio includono HGTV Magazine, Nashville Arts Magazine e diversi punti vendita locali nella sua città natale, Columbia, Missouri.